درس های بازیگری هلن میرن

Helen Mirren Teaches Acting

(دیدگاه 1 کاربر)

80,000 تومان100,000 تومان

آنچه بیش از هر چیز می‌تواند برای هر هنرجوی بازیگری مفید باشید شنیدن نکات لازم در این حیطه از فردی است که تجربه‌ی زیادی دارد و تمرکز خود را روی تسلط بر تکنیک‌های مختلف گذاشته و حالا می‌خواهد آن‌ها را با شما به اشتراک بگذارد.

پاک کردن
شناسه محصول: نامعلوم دسته: برچسب:

توضیحات

درس های بازیگری هلن میرن

شاید بتوان گفت در جهان بازیگری تجربه‌ای نباشد که این بازیگر شگفت‌انگیز تا سن 73 سالگی کسب نکرده. هلن میرن با افتخارات چون جوایز اسکار، امی و تونی ثابت کرده در تمام زمینه‌های بازیگری مهارت دارد. هلن میرن تجربیاتی چون کار در تئاتر کلاسیک انگلیس، همکاری با پیتر بروک، همکاری با بدنه‌ی سینما و نیز سینمای هنری و کار در تلویزیون را در کارنامه‌ی خود دارد و این انبوه تجربه کاملاً در محتویات این دوره هویداست. آنچه بیش از هر چیز می‌تواند برای هر هنرجوی بازیگری مفید باشید شنیدن نکات لازم در این حیطه از فردی است که تجربه‌ی زیادی دارد و تمرکز خود را روی تسلط بر تکنیک‌های مختلف گذاشته و حالا می‌خواهد آن‌ها را با شما به اشتراک بگذارد.

 

آنچه در این مجموعه خواهید آموخت:
1- مقدمه

صحبت‌هایی در مورد ماهیت بازیگری و تشبیه جهان بازیگری به فضای خالی که با ابزارهایی آن را پر می‌کنیم.

2- سیر تئاتری هلن

هلن از اولین تجربیات خود در آشنایی با جهان بازیگری و درام می‌گوید و اینکه چطور این مسیر را طی کرده است.

3- تکامل یک بازیگر تئاتر

تجربیات تئاتری هلن میرن از جمله حضور او در یکی از گروه‌های پیتر بروک دست‌آویزی است برای آشنایی بیشتر با جهان بازیگری تئاتر و مهارت‌ها و ویژگی‌های آن.

4- انتخاب نقش

روش‌های ارزیابی اعتبار یک نقش و توصیه‌های در مورد گزینش کردن و گزینش شدن.

5- تجزیه و تحلیل فیلمنامه

فرآیند تجزیه و تحلیل فیلمنامه روش شخصی خود بازیگر را می‌طلبد. هلن ترفندها و تجربیات خود را در این زمینه با مخاطب به اشتراک می‌گذارد.

6- شکسپیر، بخش اول

هلن دست به بررسی و خوانش نطق «ارزندگی مروت» از نمایشنامه‌ی «تاجری ونیزی» می‌زند و ما با گوشه‌ای از فرآیند پیدا کردن خوانش مناسب برای متن آشنا می‌شویم.

7- شکسپیر، بخش دوم

بررسی نطق «شادمانی‌های ما» از نمایشنامه‌ی «طوفان» اثر شکسپیر و نقل تجربیات شخصی هلن در مواجهه با آثار شکسپیر در تئاتر و سینما.

8 – یافتن کاراکتر

هلن به ارزش زندگی واقعی و روزمره به عنوان منبع الهامی برای خلق کاراکتر اشاره می‌کند و فرآیند خلق کاراکتر از جمله پیشینه‌ و خصوصیات او را فرآیندی شخصی می‌داند که فقط به خود بازیگر مربوط است.

9- تحقیق، کاراکترهای خیالی

بررسی دو نوع تحقیق متفاوت در بازیگری؛ یعنی واقعی(موبه‌مو) و شاعرانه(خیالی) که یکی از مصادیق آن پرس‌وجو از کارشناسان حاضر در حیطه‌ی مشاغل هر یک از نقش‌هاست.

10- تحقیق، کاراکترهای واقعی

آشنایی با سیر تحقیقات هلن برای کاراکترهای واقعی‌ای چون «الیزابت اول»، «الیزابت دوم» و «آین رند».

11- خلق کاراکتر: لباس، بخش اول

بحث در مورد ویژگی‌های لباس‌های مختلف و مختصات آن‌ها در هر دوره‌ی تاریخی. به گفته‌ی هلن لباس به خودی خود می‌تواند بار نقش را به دوش بکشد.

12- خلق کاراکتر: لباس، بخش دوم

بررسی تمام جزئیات موجود در ظاهر بازیگر از جمله کفش، کیف و حتی طرز بستن کمربند و پوشیدن لباس.

13- خلق کاراکتر: مدل مو و گریم، بخش اول

هلن یادآوری می‌کند که آنچه در گریم و ظاهر کاراکتر مهم است خودبینی و زیبا جلوه کردن خود بازیگر نیست، بلکه تناسب آن با نقش است.

14- خلق کاراکتر: مدل مو و گریم، بخش دوم

هلن چهره‌ی بازیگر را یک فضای خالی می‌داند که بهتر است جای کار داشته باشد و از قبل با چیزهایی مثل مژه‌های مصنوعی اشغال نشده باشد.

15- آماده سازی و تمرین

اشاره به تقاوت تمرین در تئاتر و سینما و همینطور اشکال و شیوه‌های مختلف آماده‌سازی یک نقش.

16- رفتار انسانی

آشنایی با چندی از رفتارهای معمول انسان که در حیطه‌ی بازیگری هم نمود پیدا می‌کند و باید به اجرا در بیاید مثل خوابیدن.

17- تکنیک بازیگری جلوی دوربین، بخش اول

اشاره به تفاوت‌های بازیگری در تئاتر و سینما و اینکه با وجود ماهیت یکسان، تکنیک‌های متفاوتی دارند.

18- تکنیک بازیگری جلوی دوربین، بخش دوم

توصیه‌های برای بهترین اجرا جلوی دوربین و تکنیک‌هایی که می‌توانند ابزاری برای بهترین اجرا باشند.

19- تکنیک بازیگری جلوی دوربین، بخش سوم

هلن از مسائلی می‌گوید که پیش از شروع بازی شما در جلوی دوربین به کارتان می‌آیند از تمرکز گرفته تا بسیاری از عواملی که ممکن است در بازی شما تداخل ایجاد کند.

20- بررسی موردی: سریال «مظنون نخست»

بررسی یکی از کلوزآپ‌های این سریال و اشاره به اهمیت آن در انتقال احساسات و نیات کاراکتر. همچنین نگاهی به تکنیک‌های مورد استفاده در فیلمبرداری این اثر که روی بازی او تأثیر داشته است.

21- بررسی موردی: سریال «الیزابت اول»

هلن دو مسیر را در ذهن بازیگر شناسایی می‌کند، مسیر عقلانی و مسیر غریزی و حسی که باید توأمان به کار گرفته شوند.

22- بررسی موردی: فیلم «ملکه»

تأثیرگذارترین لحظات هلن میرن در این فیلم مورد بررسی و تجزیه و تحلیل قرار می‌گیرد. فیلمی که اسکار را برای او به ارمغان آورد.

23- بازیگری سر صحنه‌ی فیلمبرداری

هلن شما را با آنچه سر صحنه‌ی فیلمبرداری می‌گذرد آشنا می‌کند، از نقش عوامل مختلف گرفته تا نحوه‌ی ارتباط شما با آن‌ها.

24 – شخصیت‌پردازی دکور

دکور باید شخصیت و کاراکتر خود را داشته باشد و زندگی در آن جریان یابد.

25- آکسسوار

شما باید به آکسسوار عادت کنید و به نحوی از آن استفاده کنید که گویی متعلق به شماست.

26- کار با کارگردانان و نویسندگان

تجریبات هلن در کار با نویسندگان و کارگردان‌های مختلف یکی از ارزشمندترین اطلاعاتی است که او به مخاطب خود منتقل می‌کند. از جمله تجربه‌ی اون در کار با کارگردان بزرگی چون «رابرت آلتمن» در فیلم «گاسفورد پارک».

27- مؤخره

آخرین توصیه‌های هلن به همه‌ی بازیگران و بایدها و نبایدهای بازیگری در جملاتی کوتاه.

28- پاداش: ناتورالیسم

تأثیرگذاری چندی از بازیگرهایی که به بازی طبیعی و واقعی مشهور بوده‌اند از جمله «مارلون براندو» و «آنا مانیانی».

اطلاعات بیشتر

وزن نامعلوم
نحوی دریافت

,

1 دیدگاه برای درس های بازیگری هلن میرن

  1. وب مستر

    ok

دیدگاه خود را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *